画家冷军：“垃圾画”卖4370万，肖像画卖7000万，他真的值这价吗？
这位中国画家，只是画了一堆“垃圾”，竟然卖了4370万元。许多人称他为中国美术的拯救者，同时也引来超多质疑，认为他哗宠取宠。然而，将这幅画放大10倍后，人们才发现了其中的奥秘。
他叫冷军，被誉为“超写实画派的领军人物”，有的人对他的作品嗤之以鼻，认为花那么多心思，无非就是高像素的照片而已，何必要花费这么多时间，有人称他为是大神，深深膜拜叹服。
而对他作品的价值，还有人在说，这是资本运作的结果。
无论是怎样的争吵，冷军本人从不理会，每每问及，他也只是淡然一笑：“别人如何说，我哪管的过来呢？”
冷军到底是何许人也？
从小就爱画画的冷军，有着扎实的绘画功底，他从武汉师范学院艺术系毕业，顺理成章的成为了美术老师。
1988年，他成为中南五省的美术展评委，需要提交一幅写实的个人作品。他很快画出一幅，却不满意，重新琢磨细节，推翻重来。
那段时间，他不停地画，也更深入地琢磨，让画面越发的细腻，虽然画作数量不多，却慢慢地凸显出来他强烈、鲜明的个人风格。
1991年，冷军的超写实作品《马灯的故事》，斩获全国美术展铜奖。
此后，冷军的静物写实油画炙手可热，业界都惊叹他细腻逼真的笔触。可这些并没有打动足够多的人，因为他的这些画中，没有倾注进他内心更深的情怀，这些画没有“活起来”。
冷军也发现，没有注入情感的作品，就像没有灵魂的物体，它不是一件艺术品，只是一个好看的画作而已。
1995年，冷军的布面油画《世纪风景之三》横空出世，这幅作品用大面积的灰色画出废弃的建筑工地，钢筋水泥搭出世界的轮廓。
零星的放着一些被丢弃的儿童玩具和物品，魔方、纽扣、小车，还有一只黄色的儿童鞋。
灰色的主调加上饱满的色彩，让人们站在画前，就能猛然被抓住视线，并且心灵被深深震撼，严肃地表达了工业文明对人类的伤害，充满着强烈的批判主义色彩。
这幅画的创作，源于冷军看到的一个新闻。那一年，韩国汉城的三丰百货坍塌，500多人瞬间丧命，包括稚气未脱的孩子，究其原因，竟是黑心的老板在大楼加盖时偷工减料，成了豆腐渣。
冷军万分震撼，他很快就把那份悲悯之心，愤慨之情，用画笔和颜料直接画出，画中并没有出现具体的人物。
只是一件件残留的人们生前用过的东西，那些色彩艳丽的物品，与凄惨的悲剧形成鲜明的反差，从而警醒世人。
当人们用放大镜将画作放大10倍后，发现无一处瑕疵，冷军对画面的处理，比高像素的照片更加细腻，无可挑剔。
2019年6月，这幅作品被拍出了4370万元的天价。
从此，冷军犹如打通了任督二脉，就在完成《世纪风景之三》的第二年，他又看见了一只破旧不堪的手套，心弦再次被触动。
一只普通的劳保手套，在冷军的画笔下，细腻地再现了它的真实，它每道裂口，都在默默述说着这手套的主人，曾经在怎样的环境中工作过，奋斗过。
这幅手套画作也被拍出了690万元的高价。冷军后来创作的一系列的肖像油画作品，如《肖像之相-小雯》、《肖像之相——小唐》、《肖像之相-小姜》等。
不但让自己笔触细腻的风格的发挥已臻化境，而且他重拾古典之美，人物表情和姿态传达出的宁静祥和，岁月静好，令人无比感动，成交价在3000到6000万之间。
超写实的作品，在很多人看来，无非是放大了的高像素的照片而已，有人说这只是个工匠的技艺而已，与艺术无关。
可是，当我们站在这些画面前的时候，我们是否想过，就是同样的事物，放在我们自己面前时，我们自己会不会用手机，用相机记录下它的不同呢？
冷军就是用别人眼里丢弃的垃圾或废品，赋予了它们生命和灵魂，让人一点点地品味人生的滋味，这就是艺术家与普通人的区别。
画家表面上是在贩卖画作，实际上，他是在贩卖自己的情绪和性格，笔触背后的这个人，得有多么悲悯的胸怀和思想，才能让早已破烂不堪的废品能“活起来”？艺术能有什么用呢？
可以弥补我们的不足，成为更好的人。
欣赏这些能够抵达心灵的艺术品，一幅字、一幅画、或者一件雕塑，能够让我们的每天单调的日子，获得一份意外的惊喜与感动，开始感受艺术的慰藉与滋养。
不知不觉得提升气质，改变家庭的氛围，让爱、自由和感动重新回归到身边，你觉得亲近艺术，是不是一件特别好的事情？
